Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

green

сияющая парадигма 90-х или "красный луч в чёрной ночи"

*

На этой фотографии (311, 56 кб) Настя Рахлина, жена А.Башлачёва, в начале 90-х, во время работы на радио-ракурс.

311.56 КБ

Существует следующий любопытный момент: в 90-е прежнее поколение сов.андеграунда, бесконечных тусовок среди тех, кому в 80-е было 20-30, начало работать, но примерно за год до дефолта 98го (такое впечатление) было практически полностью сменено - прежде всего, новыми отношениями в обществе, стремительно меняющем свою классовую структуру. Вероятно, ключевая точка - это 96 год, беспрецедентная по подлогам вторая ельцинская президентская компания.

Интересен этот момент с точки зрения видео-времени: 1996 год - это год режиссёрского дебюта Насти Рахлиной. Она тогда сняла 2 видео - одно для питерской группы ТекилаДжаз, другое - для певца В.Меладзе.("посередине лета") С точки зрения видеоряда они очень похожи - принципы построения кадра, внимание к крупным планам человеческих лиц, цветная врезка с ускользающей женщиной на фоне чёрно-белых мужчин-артистов. Наверное, с точки зрения кинографии, это ещё советское наследие - с его вниманием к человеку и инструментам, тщательной работой при малом бюджете и пр. Через пару лет появятся компьютеры и видео-время заполнится изучением цифры: оно будет впадать в детство, мельчать, дробиться, анимироваться, то есть - видоизменяться.

А это - такая классика работы с камерой. Примечательно, что это прощальная песня: 16 лет назад.



Странно подумать про 16 лет назад. Так Кирилл Адибеков с Ольгой Житлиной ехали в 2011 году в Среднюю Азию, чтобы снять видео*, основой для монтажа которого должен был стать фильм "Три песни о Ленине" Дзиги Вертова 1933 года.


*Видео стало частью центральноазиатского проекта "Художник-Общество", первый показ состоялся на итоговой конференции в Бишкеке в ноябре 2011. См. эссе К.Адибекова Красный луч в чёрной ночи (альманах Транслит #10)

*
green

как листовка - так и я

*

Виктор Iванiв: поэтическое/политическое
(ответ на опрос журнала "воздух)


В песне Егора Летова «Как листовка, так и я» припев и куплет говорят нам о разном времени: внешнем — «листовка» — и внутреннем — «будем необъятными, как полати, станем заповедными, как деревья». При этом само внутреннее время, речь, чьи-то голоса (в голове) и оказываются листовкой, то есть прокламацией этого внутреннего я.

В своё время я имел опыт работы в таком режиме: когда после бессонной ночи единственным возможным совершаемым действием был «возврат каретки», когда мысль и действие зарождались в одном движении, и казалось, что ты действительно осуществляешь жизнь политики, делаешь «новости».

Этот график порой совершенно выбрасывает человека в раздраконенное внутреннее время, в пленэр и пейзанский отдых — который сродни забвению, тогда как настроенный организм тревоги, готовности к худшему, ответственности за каждую букву насыщает воздух этого сельского отдыха грозой неописуемого ужаса, хотя, казалось бы, ты уже догрёб до «заповедного» берега, но каждая прожилочка окружающего навсегда отравлена ядом. Ядом политики, чернилами, которые ты когда-то пропечатывал.

В этом смысле любое ответственное слово всегда будет политическим, даже если это любовная лирика. Потому единственным политическим убеждением может быть политика предела: каждый возврат каретки имеет смысл, только если он понимается как последний, и весь автоматизм являет политику «рождений, смертей, перерождений», то есть вооружённый смертью джихад.


:

Я находился сейчас (неделю) в Москве, заболел гриппом; по этому поводу отлёживался дома у товарища, много висел в интернете. На днях пришёл в гости анархист Бонифаций, и с помощью ультранавороченных гаджетов ознакомил меня с творчеством панк-группы из Улан-Уде. Я был заинтересован и шокирован, смайлик.

Я подумал о том, что с этими ребятами, которых с 200з года уже нет в живых, не сравнится никакой "прогрессивный" английский кинематограф времён "тетчеризма"(«безвкусные, дефективные, тошнотворно провинциальные фильмы»). Собственно, если и существовали где-то люди, верящие в то, что "будущего нет", то вот они.

И они мертвы.

Собственно, даже музыка их не-важна. (тем более, что среди музыкальной общественности к ней отношение настороженное: уродская музыка, прямо скажем. Хоть и рубятся хорошо, и качают).

Важнее люди - их порыв, их свобода, их уродство, их красота.

<Группа «Оргазм Нострадамуса» образована в 1995 году улан-удэнскими панками Углом и Резаном. Первоначально назывались «Грехи Нострадамуса». Группа находилась в авангарде так называемого «Движения Гидроцефалов», ведущего за собой экстремальных музыкантов, поэтов и художников, не вписывающихся в социум. Эмблемой движения был взят «Крест Гидроцефала» (перечёркнутый крест накрест квадрат) — древний символ саморазрушения, самоуничтожения и добровольной деградации, который нарисовал друг Фишева — художник Банзаркцаев.

Первые два альбома Восхождение к безумию и Лихорадка неясного генеза имеют невысокое качество записи. Три последующих альбома Смерть аморала, Убей Тинейджера и Эстетический терроризм звучат увереннее. Эстетический терроризм, изданный значительно позже других, стал последним полноценным альбомом группы, записанным в оригинальном составе. Альбому же 2003 года, под рабочим названием «Анти Всё», так и не суждено было выйти в оригинале, он был записан в 2005 году на студии Powerskya studios (Поварская) у Резана, новым составом «неОН», музыка и тексты сняты с демозаписей альбома>


Идейный вдохновитель, автор песен, вокал — Алексей «Угол» Фишев (RIP).
Сценический образ Угла — параноик, одержимый сверхценными идеями, бредом: ритуальным, реформаторским, любовно-эротическим и т. п. До 1997 года все концерты группы проходят только в Улан-Удэ.

< Бурятское общество свободных художников. История культуры Бурятии. Андеграунд. Эстетический терроризм>




В моем подсознании
Вспыхнуло восстание

В моем мозгу создали
революционный комитет
Меня - осталась лишь
Недобитая контра.
Экспроприации подверглись
Мои ухо, горло, нос.
Я остался лишь в глазах
Но хули в этом понту.

:

Москва - проститутка
Продажная баба
Столичная шутка
Гнилого прораба
Дурная забота
Больного ума,
А нам не охота,
Пошел бы ты на

Припев:
Политический пидор!
Политический пидор!

Чужие болячки
Чужие проблемы,
Как вскрытые вены
У девочки Лены
Предатель Плохиш
Подавился икрой
Нажравшийся боров
Российский герой

Отбитые почки,
Обильные ямы
Горячие точки,
Кровавые драмы.
Барыжно-ханыжно
Продажная суть.
Эй вы, помогите,
Пиздец! Кто-нибудь

Москва-проститутка,
Дурная хозяйка,
Газетная утка,
Говенная байка.
Блатная работа
С чужого размаха,
А нам не охота,
Пошел бы ты на хуй


А."Угол" Фишев


*
green

очень забойные, но вместе с тем - сверх всякой меры монотонные

*

Данной записью я хочу выразить солидарность с такими понятиями как "многонациональный народ российской федерации", "традиционная этика", "нравственные принципы", "базовая эстетика" и пр.


[Ну, то-есть, они все очень длинные, и друг от друга, кроме текста, принципиально не отличаются]

<продублирую-ка я ещё раз эту запись коллеги Ш.>

"Одно из важных открытий, которые я для себя сделал в Непале - это непальская традиционная попса. Если не обращать внимание на сладостную эзотерическую поебень, которая там играет в музыкальных магазинах для туристов, а послушать то, что они слушают в местных автобусах - то это будут очень забойные, но вместе с тем - сверх всякой меры монотонные композиции на одни и те же две-три стандартные мелодии, но с разным текстом, и причем, несмотря на свою индоподобность, построено все это на китайской пентатонике.

Ну, то-есть, они все очень длинные, и друг от друга, кроме текста, принципиально не отличаются. Называется этот жанр - Lok dohori (Lok - от английского local, а что такое dohori я не знаю.).

Покурив как-то непальской пыльцы, мне удалось понять почему у этой музыки именно такая структура и такая степень монотонности, но объяснить я вам этого не могу. Так-то"



*
green

альтернативная музыкальная история СССР два

*

Сам себе задал вопрос - сам ответил. Если не ограничивать себя ответами, которые на поверхности, то ответ на вопрос о "причине негативных коментариев к этому простому монтажу" (видео, где молодой Летов с помощью чуть убыстренных движений как бы исполняет песню группы Ласковый май), то он будет таков:

люди посылают лесом не "ласковый май", не историю, не впадают в "культ безвременно ушедшего великого автора", а всего лишь не-согласны с Юрием Чернавским. Ласковый май - это просто одна из его аватар (как и, например, Пугачёва: убери песни/музыку - что останется? только придурковатая женщина с неплохим голосом (поэтому Пугачёва и осталась в 70-80-х, когда Чернавский уехал в США). Поэтому интересен автор, соответственно, конфликтное поле - автор как "художник" (Летов) и автор как "техник" (Чернавский). На сугубо внешнем уровне отличий между ними нет, см. отзыв Троицкого о Чернавском: "Чернавский тощ как спица и угловат в движениях, он носит огромные очки, говорит скрипучим «индустриальным» голосом и вообще похож на персонажа из видеоклипа — не то гуманоида, не то «безумного профессора». Он немолод (родился в 1947 году) и успел переиграть на саксофоне и клавишных в десятках джаз-ансамблей, ВИА и рок-групп (последней был «Динамик»), где создал себе репутацию одного из лучших аранжировщиков в стране и главного эксперта по электронике. Если большинство наших хорошо образованных клавишников подходило к синтезаторам почти так же, как к роялю, играя с фантастической беглостью в стандартных регистрах, то Чернавский исследовал именно тембровые возможности и старался извлекать из инструментов звуки неслыханные".

Этот же конфликт был в основе противостояния СССР и США: если посмотреть мейнстримную "официальную" продукцию 80-х "для юношества", то обнаружится, что в США было тоже самое, просто технически лучше: "полёт навигатора", "назад в будущее", "индиана джонс" и пр. Поэтому Чернавский в 1994 году переехал в Штаты, которые, став единственным мировым лидером, шустро превратились в государство с ужасающей внешней политикой. Поэтому Рамзан Кадыров и напоминал Ксении Собчак персонажа из фильмов Тарантино.

Сложно, конечно, в 2 словах описать суть этого конфликта*. Мальчик Бананан - это тоже песня Чернавского. А косвенным последствием данного противостояния является тот факт, что С.Бугаев "Африка" поддерживает В.Путина как одно из его "доверенных лиц":

Артхроника: — Вам Путин кажется антибуржуазным лидером?

Бугаев: — За последние несколько месяцев Путин из локального российского лидера превратился в глобальный символ противостояния всему злу, которые представляется нам в форме капитализма. Никто этого не заметил, особенно интеллигенция, которая смотрит в основном на портреты Че Гевары и просматривает совсем другие типы образов. У меня есть свое представление о Путине, которое отличается от представления, сложившегося у арт-тусовки Москвы. Структура моей политической деятельности для меня не столь важна. Своими действиями я продолжаю ту линию, которую когда-то мы начали с такими людьми, как Курехин, Цой и Новиков, которые относятся к категории «усопшие», а также к категории «их дело будет жить вечно». Это радикальные люди. Когда Курехин в свое время пригласил на сцену одновременно Дугина и Лимонова, его вызвали на ковер представители еврейской общины".


А "ласковый май" - это просто вариант песни "Острова" (не самой лучшей у Чернавского).

*сложно, конечно, в 2 словах описать суть этого конфликта. В 3 словах: песня "острова" - враньё.



:

«У меня нет в России заинтересованного партнера? Да бог с вами… У меня нет заинтересованной родины!» — скрипит голос в телефонной трубке.

Голос принадлежит композитору и продюсеру, заслуженному артисту РСФСР Юрию Чернавскому — и летит по проводам из «города кино и музыки» Лос-Анджелеса, где Юрий работает и живет с 1994 года. Мы разговариваем уже второй час: сначала подробно обсудили «трудовую книжку» музыканта (десятки ансамблей, оркестров, групп, международных фестивалей и проектов), в 1980-х и 1990-х создавшего золотой запас российской поп-музыки. Теперь подошли к объективному финалу — к тому, что сейчас этот запас израсходован.

[«“Евровидение” — местечковый выпендреж»]

«По большому счету, профессионалов не осталось, — говорит Чернавский. — Мальчики выросли, и быстрые деньги превратили их в ничто».

(openspace)
*
green

альтернативная музыкальная история СССР

*

[пусть в твои окна смотрит беспечный розовый вечер]

... кажется иногда: если понять причину негативных коментариев к этому простому монтажу, то можно многое понять про россию последних 20 лет (или - про ссср последних лет). От песни "розовый вечер" в 80-е сходили с ума, я помню. Странно подумать, что так эти две песни (просто хорошая песня и человек-песня) и соединились: достаточно было просто ускорить плёнку.


Коментарии:

Vannushaa 1 нед. назад Автору ебало разбить и выложить.Вот это будет смешно.
Vladimirr0n 3 нед. назад Автора в детстве 10 раз подбросили 1 раз поймали((
kolbasyk 3 нед. назад: Тот кто выложил это-выродок.
Alessandro77able 4 нед. назад Ничего, кроме блевотины, не вызывает.Автор бы хоть назвал по-другому. Например, "Я смеюсь над Летовым, Розовый вечер".
ivanchaj1 10 мес. назад: Тупо! Безвкусно! Аморально!
okstorp 1 год назад это не смешно, никакого отношения к чувству юмора не имеет.это примерно то же самое, что нассать на могилу.мерзко и тошно! сколько же мудаков у нас!
merit05 1 год назад: За волосы бы автора оттаскать, хотя, он и так ничтожен. Никто не в праве делать такие гадости! Лучше убрать это художество и извиниться.

Этого великого человека больше нет с нами, теми, кто прожил на его песнях более 20 лет.

:

Закат окончил летний теплый вечер,
Остановился на краю земли.
Тебя я в этот вечер не замечу
И лживые не нужно слезы лить.

Достаточно терпеть твои обманы
И слушать ночью сказки о любви,
И можешь верить мне, больше я не стану
Заглядывать в окно, как хочешь - так живи.

Не будут больше надо мной смеяться
У твоего подъезда пацаны,
Не нужно по ночам с тобою шляться,
Уж лучше посмотреть спокойно сны.

И розовый закат, и летний вечер
Вполне со мной согласны, так и знай,
И можешь верить мне, ни за что на свете
Не подойду к тебе. Забудь, не вспоминай.

Пусть в твои окна смотрит беспечный розовый вечер,
Пусть провожает, розовым взглядом смотрит вам вслед.
Пусть все насмешки терпит твои,
Пусть доверяет тайны свои,
Больше не надо мне этих бед.





<Некая совокупность шизофренически асинхронных процессов>

Олег Пащенко: - Если мы говорим о т. н. литературной составляющей, то понятие «русский рок» представляется неоправданной генерализацией: с одной стороны мы имеем подстрочники Дилана и Моррисона, с другой - нечто квазифольклорное и задушевное, а с третьей, например, - переосмысленную и усвоенную мизантропическим панк-дискурсом поэзию обериутов (особенно мрачного мистика Введенского). Это всё очень разные вещи. У них разное происхождение, разные задачи, они нацелены на разные, скажем так, системы восприятия, и работают они тоже по-разному. Мотивы и внутреннее состояние потребителя продукции, скажем, раннего Гребенщикова категорически отличаются от таковых у любителя «Гражданской обороны» восьмидесятых.

По этой причине о роли в формировании читателя и поэта говорить очень трудно - непонятно, что именно и на что конкретно повлияло. «Сыграла ли, вообще, всевозможная пища роль в Вашем формировании как едока и как человеческой особи?» Сыграла. Относительно моей читательско-авторской траектории вспоминается только вот что: юношеское увлечение «рок-музыкой» никак не коррелировало ни с увлечением русской поэзией (вернее, текстами конкретного Иосифа Александровича Бродского), ни с попытками метафизического самообустройства путём соотнесения себя с поведенческими моделями сибирского «апокалиптического панка» - всё это, повторяю, происходило на разных этажах личности. На первом этаже я бегал зигзагами, на втором нарезал круги, третий пересекал по диагонали и т. п. Некая совокупность шизофренически асинхронных процессов.

Сегодня само понятие «неподцензурность» утратило смысл, так как, грубо говоря, в блогосфере цензуры нет и быть не может физически (пока силовые структуры не контролируют контент централизованно - а они этого не делают, потому что кишка тонка). В восьмидесятые самодеятельное музицирование было способом гражданского неповиновения, и люди ловили каждое живое слово потому, что живого говорилось очень мало; сегодня уже всё чаще хочется полной тишины.

Поэтому любой литературно-музыкальный синкретизм мне кажется сейчас искусственным и лукавым. «Новые импульсы» регистрируются, кажется, где-то ещё.

2010

*
green

* На фирмЕ сапожки, в пятнышку лосины (к предыдущему)

*

Итак, какая связь существует между «контркультурной группой «машнин-бэнд» (из прошлой записи) и литературным альманахом «Транслит»? Очень простая: Машнин в нём публиковался (тексты ниже), в виде прямого цитирования. Это песня, где из «травматического опыта повседневнoсти», сквозь «фигуры ускользания», вырастает впечатляющий «призыв к самоорганизации» и – далее - («грозно обещается») «грядущее торжество т.н. «маленького человека» (“я хожу везде пешком / будто ёбнутый мешком / нахуй никому нигде не нужным мудаком”), см. песню. Вообще, данная группа характерна тем, что много (и плодотворно) работает с данной, классической для русской лит-ры, темой. А «солнце неспящих» - это знаменитое стихотворение Летова: вот набери в поисковике на ютубе данный запрос.


стихи загадки не содержат
в них нет посланий
ты не поверишь, но они просто заняты тем, что держат
синее, над бесланом:
по словам не стреляют, но говорящих
подвешивают за язык: типа как политковскую умертвили
что такое солнце неспящих
танцующее на могиле?

< «я устал охуевать от педерастической попсы
когда я вижу их в лицо, я говорю себе: «не ссы»
если мне не будет лень, если я буду в силах
я приду поплясать на ваших ёбаных могилах»>, -


как пел чужими словами*
Игорь Фёдорович Летов в 2004 году)



* на альбоме «долгая счастливая жизнь»



Аудио: "помоги себе сам":




:
Несмеяна — воронежская синти-поп группа, состоящая из Виктории Шиковой и Александра Селезнева. Творчество группы посвящено тёмным страницам советской массовой культуры 80-х — 90-х годов.

«Несмеяна» представляет собой концептуальный проект, реконструирующий и переосмысливающий сугубо советские стили поп-музыки вроде «сиротский попс» и «кооператорское диско». «Несмеяну» сравнивают с такими коллективами как «Ласковый бык», «Анонс», «Мальвина», «Анжелика», называют «поп-музыкой из могил» и «антидотом против вакханалии теплых и нежных воспоминаний о 80-х и 90-х». Название коллектива непосредственно связано с общим творческим настроем группы].

Поёт Виктория Шикова. Автором музыки и песен является Александр Селезнев. Он также рисовал обложки к альбомам группы. На момент 2010 года, группой «Несмеяна» записаны четыре альбома, среди которых трибьют «Сказка», посвящённый Юрию Хою. См. большой материал о группе на сайте openspace.


- Вы застали Советский Союз вообще?

Н: Мы с Викой одногодки. Застали последние пять-шесть лет существования Союза. Но, естественно, ничего толком не помним. Я всё это на своих домыслах строю. Процентов на 80 — это я представляю, как могло бы быть, а не как было. Я не пытаюсь документировать. Так что, это не имеет прямого отношения к реальности. Там далеко не всё было настолько жёстко. Просто мне нравится демонизировать 80-е так же, как нравится романтизировать 70-е.

- А свои домыслы ты на чём основываешь?

Н: 80-е годы интересны совмещением культур. Вернее, моментом, когда об одни ценности ноги уже вытерли, а новые ценности ещё не завезли. Народу говорят, что вот-вот, мол, завезут еду, подождите... сейчас-сейчас... То есть пока поешьте сникерс — через два дня будет колбаса. Но сникерс затянулся так надолго, что народ понял: новых ценностей не завезут. И большая часть населения лихорадочно танцевала на голодный желудок, чтобы изобразить, что всё хорошо. Точно так же, как сейчас народ на последние деньги нанимает лимузины, чтобы никто не догадался, что денег нет, — лучше не поесть недельку. Вот тогда народ истерично радовался, но уже стоя по колено в могиле.

- За последние 20 лет ничего в корне не изменилось?

Н: Да вообще ничего не меняется. Пластика стало больше раза в три, а так всё то же самое. Почему я прицепился к приметам того времени, к атмосфере, пускай деланной? Это просто желание не похерить то, что привлекало — сам тогда этого ещё не понимал — очень давно, когда взрывал карбит, когда через дорогу горели ларьки...


- У тебя есть песня про бобик милицейский... Это можно пережить в современной России? В Воронеже?

Н: "Несмеяна" не занимается вскрытием язв общества. Фонетикой можно и просто поиграться... Конечно, невольно воспринимаешь это буквально — когда я пишу предельно мутный, размытый текст ни о чём, я всё равно понимаю, что с конкретными образами этот текст ассоциируется. Но целенаправленно собирать компромат на действительность, тем более на российскую действительность — мне кажется бессмысленным и я... Ну, я угораю. Развлекаюсь.

- Тем не менее, это выглядит так, будто ты целенаправленно вскрываешь язвы, а не угораешь.

Н: Я хочу передать шизу, а не на что-то указать, кого-то уколоть, что-то там кому-то доказать.
- По слухам — поскольку информации о вас в интернете нет — вы специально поёте и играете под фонограмму, чтобы стилизовать под 80-е — 90-е. Причём также специально мимо клавиш, невпопад...

Н: Ну, как мимо клавиш? Мы же не будем на репетициях тыкать в клавиши фанеру до тех пор, пока нигде не слажаем. Я ударяю по клавишам, потому что мне интересен тот стиль, в котором работали первые волны этого всего... Затравленность мне интересна.

- Затравленность?

Н: Любая массовая культура начинается с чего-то агрессивно-затравленного — какой-то страх присутствует. Потому что это же не творчество человека, это его... Ну, вот человек зарабатывает деньги, соответственно, искренние чувства он до смерти боится показать. И я подумал, почему бы эту затравленность не преподать как стиль, как один из вариантов. У меня нет желания залить всё мрачняком.

Видео: Снежана, посмотри на публику (18.02.2011).



у грейс слик глаза сияющие от кислоты, произведённой аузли:
три миллиона доз, изготовленных в автофургоне
пока папаш и мамаш интересуют кляузы
а ФБР устраивают погони

дело национальной безопасности
находится в голосе каждой девочки, выходящей на сцену
сан-франциско, который нас настиг — и смешно подумать — одновременно

если люди синхронно хотя бы в одном квартале
захотят одного и того же
то мир, каким его представляли до этого, отправится на детали
короче, полицейским — цветы, а детям — сливочное мороженое

прошло сорок лет, мир ходит с перебинтованной левой
и спохватившейся правой
искусственная брильянтовая рука делает батурину королевой
и дети, вырастая, становятся говнюками, стареющими за клавой

:

потому что в россии словом кислота называют любую шнягу
которую покупают например на танцпол менеджеры и малолетки
и оборотни, без интереса которых здесь не совершается даже шага
приносят им чёрные метки



*
green

поглотившая оптом жильцов, жилиц

*

И.БУДРАЙТИС: Проблема, почему в России не удалось построить демократию, заключалась в том, что огромное количество людей, российская политическая элита, которая пришла к власти в 90-е гг. в качестве экспертов и министров была абсолютно четко уверена, что главная проблема демократии – не допустить недемократического правительства, которое состоит не из демократов. Вот боязнь того, что люди проголосуют не так, неправильно, примут неправильное решение о перераспределении общественных богатств, или что они не будут придерживаться принципов своды предпринимательства и защиты интересов большого бизнеса - это ощущение опасности всегда подталкивало элиты к тому, чтобы этого права людей лишить. Я считаю, что основания Путинского режима были заложены, в том числе, в 96-м году, когда Ельцин и его советники публично сказали о том, что коммунистов они не допустят к власти в любом случае, независимости от итогов выборов. Даже если они победят, все равно будет сделано что-то, чтобы демократия осталась в руках демократов. Я считаю, что подобный подход, российский, социал-российский подход, подход крайнего недоверия к людям, - на самом деле именно это и есть угроза демократии. Почему демократия не работает в странах третьего мира? Потому что в обществе, где абсолютное большинство людей составляют бедняки, любой свободный выбор всегда ставит под угрозу власть элиты. Поэтому, если вы посмотрите на динамику развития политического развития любой латиноамериканской страны, как происходит там демократия, избирают популистского – в либеральной терминологии – лидера, который предлагает программу, поддержанную большинством. Эта программа не устраивает крупный капитал и США, - организуется военный переворот, приходит хунта, демократия заканчивается, а через некоторое время опять происходят свободные выборы. Если вы посмотрите историю почти всех стран Латинской Америки на протяжении 20 века, вы увидите, как этот алгоритм работает.

Ю.ЛАТЫНИНА: Не знаю, как с историей.

(радиоэфир 31.08.11)


- Это вы написали "наша родина - ссср"?

Д.Аверьянов: - да, блин... Очень грустно, что у неё такая популярность. Совок был гавно-страной, и надо возносить благодарность всем богам за то, что он развалился. Другое дело, что россисяния ничем особо не лучше... Те же яйца, вид сбоку. Даже рожи правителей почти те же.

С.Калугин: - да хрен с ним, с совком. Круть твоей песни не в этом! Понятно, что писалась она на нбпшной такой волне, все мы красно-коричневым (гы!) баловались, русский прорыв и всё такое. А получился гимн святости бытия. Ты высветил сансару так, что стало очевидно, что она - нирвана, всегда ею была и пребудет. Пиздец, гениально! Поэтому срать на политику, это великая песня. Пусть многие не врубаются, и радостно подтягивают припев в порыве дурной ностальгии - непонятый ими текст рано или поздно разрушит их маленький моск изнутри.

— Человек, сделавший фанарт на «вперёд и вверх», сделал также любительский клип на песню «наша родина ссср» на стихи дмитрия аверьянова, использовав в качестве видеоряда старые советские хроники со счастливыми лицами комбайнёров, космонавтов, сборщиков хлопка и др. Либералы бы восприняли этот клип как ностальгию по союзу, а каков для вас основной посыл этой песни?

С.Калугин: — Я воспринимаю её как мрачнейший буддийский гимн пустоте. Многие слышат только припев, то есть слышат то, что хотят слышать. Текст же, если вдуматься, страшен.

Страшен не в смысле ужастика, а страшен так, как страшны смерть и святость, обнажённая суть. Это песня о детях рухнувшего мира, ушедшего в ничто, как Атлантида.
Неважно вообще, был ли этот мир хорош или плох. Важен опыт крушения мироздания. Важно понимание, что почвы под ногами нет и никогда не будет, и даже если из хаоса возникнет новый мир, ты будешь знать, что и он конечен. И остаётся только путь из ниоткуда в никуда.
Мы живые, пока мы идём. Наша родина ссср.


(908 комментариев к видео)



:

Все эти годы мимо текла река,
как морщины в поисках старика.

Но народ, не умевший считать до ста,
от нее хоронился верстой моста.

Порой наводненье, порой толпа,
то есть что-то, что трудно стереть со лба,
заливали асфальт, но возвращались вспять,
когда ветер стихал и хотелось спать.

Еще были зимы, одна лютей
другой, и привычка плодить детей,
сводивших (как зеркалом - платяной
шкаф) две жизни к своей одной,

и вообще экономить. Но как ни гни
пальцы руки, проходили дни.

В дело пошли двоеточья "сё",
зане их труднее стереть. Но всё

было впустую. Теперь ослабь
цепочку - и в комнату хлынет рябь,
поглотившая оптом жильцов, жилиц
Атлантиды, решившей начаться с лиц.


<Бродский, 1993>


А. Генис, 1996: "Впрочем, для Атлантиды, той самой, которая исчезла в волнах, море — все-таки будущее.
Если, приняв определение Элиота, считать «поэзию трансмутацией идей в чувства», то Бродский переводит в ощущения ту недостижимо абстрактную концепцию, которую мы осторожно зовем «небытие». Поэтому координаты Атлантиды — то есть той жизни, что безнадежно и неостановимо погружаетс в будущее — описывает не память, а забвение. Чтоб «глаз приучить к утрате», Бродский, назвав себя «Везувием забвенья», творит вычитанием.
Закрыв глаза, мы открываем царство темноты. Заткнув уши, мы попадаем в немую вселенную. Забыв, мы оказываемся в мире, каким он был до нас. Бытие — частный случай небытия. Приставив НЕ к чему-попало, мы возвращаем мир к его началу. Забывая, мы возвращаемся на родину — из культуры в природу, из одушевленного в неодушевленное, из времени в вечность, от частного к общему".



*
green

"слава, ну ты чего?" я же сказал: "на самый верх, налево"

*

В предыдущей записи, где были стихи Д.Давыдова из его книги "сегодня нет вчера" и видео с его небольшой речью в Киеве, где поэт говорил о том, что он не видит кореляции между "расцветом поэзии в 90-е и 2000-е" и тем, что "происходило исторически с Россией" (т.е ситуация, когда, выражаясь словами Е.Фанайловой "оккупационный режим" эту самую "словесность" "не видит"); этой кореляции действительно нет.

Но существует следующая кореляция: вот, допустим, исторические кадры Санкт-Петербурга (Ленинграда) образца 1997 года. Совершенно неважно, что это художественный фильм, интересно смотреть на одежду, аксессуары и прочее: то есть на фон и фактуру "реального", а не помещённую в этот фон фигуру.

(Я просто вспомнил про Кормильцева и некоторые его строки ("в этой стране, вязкой как грязь // ты можешь стать толстой // ты можешь пропасть"), и наткнулся на это видео)

Вот в этих исторические кадрах ("декорациях 1997") играет музыка образца 1997 года. Интересно: насколько много времени прошло за эти 14 лет: достаточно посмотреть на селигерские фото в блоге К.Потупчик и сравнить их с селигерскими фотками в блоге А.Мальгина: они объединены только одним - эти люди знают, что такое шоппинг-молы, просто один делает ретроспективный акцент на "фигуре вождя", а другая - на будущем красивых девочек в окружении дорогих машин.

Разрыв между музыкой и кадрами "фактуры" (хотя они принадлежат одному "историческому пространству") сейчас, 14 лет спустя [очень] бросается в глаза. Если думать про сюжет, то это сюжет про гамельнского дудочника Кормильцева (как автора текста), остающегося за кадром. То есть "музыкатекст" там всё и якорит ("но я разожгу огонь твоих глаз // я даю тебе силу // я даю тебе власть"), сама подборка кадров состоит из бесконечного применения этой самой "власти".

Но это всё блабла.

Интереснее следущее: почему "условный (российский(?)) современник", то есть человек, находящийся на одном "отрезке истории" монтирует именно эти кадры 14-летней давности на именно эту песню 14-летней давности, ставит тэг "развлечения", а зритель данной работы комментирует:"пособие по справедливости в россии", то есть: это вопрос о современности.

Это история про фантомы: про призраков, которые реальны.




[Живя в республике, в которой много личного оружия, я (кстати) стал к нему равнодушен: безопасность - это добрососедство и отсутствие (невозможность) диаспор. "Добрососедство" заключается не в "добре", а в "связи", в случае кризисных ситуаций, например. Невозможность диаспор возникает здесь потому, что есть общий быт (включающий в себя "традицию" в самом широком смысле), общая среда и одна земля. Правда, всё очень сильно зависит от места и района: большинство людей, особенно старшего возраста, не часто выезжают за пределы своих сёл, в городских центрах живёт "среднее поколение" и учащаяся молодёжь, а основная "торговая жизнь" сосредоточена около единственной крупной автомагистрали (вдоль моря, между городами). "Внутренние проблемы" носят социоэкономический, инфраструктурный и (отчасти) "поколенческий" характер. Армян, правда, в республике не слишком любят, потому что: молва приписывает им "жадность", но (как мне кажется) причина в том, что они склонны к "диаспоральности", которая заключается в том, что им не интересны "другие", а интересно только своё, армянское благополучие (и моменты, когда им вдруг "наступают на мозоль"). Ещё причина не-любви в том, что они (в-основном) не воевали в отечественной войне, то есть - "не поддержали в трудную минуту"]


*
green

в ходе мероприятия

Сообщают, что


"В субботу, 9 июля в музыкальном магазине «Дом культуры» состоится круглый стол «Сергей Курехин: Безумная механика русского рока», посвященный 15-летию со дня смерти легендарного музыканта и киноактера.

Участниками акции станут саксофонист Сергей Летов и критик Артемий Троицкий.
​Среди других ожидающихся участников круглого стола — Андрей Гаврилов (музыкальный журналист, основатель лейбла Solyd Records, на котором выходили записи Курехина), Александр Липницкий (музыкант группы «Звуки Му», участник «Поп-Механики» Курехина) и Юрий Сапрыкин (главный редактор портала Slon.ru, бывший редакционный директор «Афиши»).Модератором встречи станет Александр Кушнир (журналист, музыкальный продюсер, автор ряда книг о советской и российской музыке).



В ходе акции будут обсуждаться неизвестные факты биографии Сергея Курехина, степень его влияния на современную музыку и авангард".

Искренне надеюсь, что участники "круглого стола" понимают, чего от них ждут в ходе мероприятия.




Напоминаю, что именно сейчас

блоггеры активно (ссылка на поисковики снята в целях экономии внимания)делятся информацией про Великий Тихоокеанский Мусорный Остров.


"Это так называемый Великий мусорный остров, находящийся в Тихом океане. Площадь достигает до 1,8 миллионов квадратных километров. Никто из экологов им не интересуется, "спасают" Землю от гигантской свалки три чудака (у некоторых есть официальные справки от психиатра) - Чарльз Мур, внук Тура Хейердала Олав и Дэвид Ротшильд (у него справка есть тоже)."

"Ради экономии времени поплыл напрямик. А через несколько дней Чарльз понял, что заплыл на помойку. «В течение недели всякий раз, когда я выходил на палубу, мимо плыл какой-то пластиковый хлам, — писал Мур в своей книге Plastics are Forever? — Я не мог поверить своим глазам: как мы могли загадить такую огромную акваторию? По этой помойке мне пришлось плыть день за днем, и конца ей не было видно…»

72.13 КБ

"Плавание сквозь тонны бытовых отходов перевернуло жизнь Мура. Он продал все свои акции и на вырученные деньги основал экологическую организацию Algalita Marine Research Foundation (AMRF: http://www.algalita.org/), которая стала заниматься исследованием экологического состояния Тихого океана. От его докладов и предостережений часто отмахивались, не принимая всерьез. Наверное, подобная судьба ожидала бы и нынешний доклад AMRF, но тут экологам помогла сама природа — январские штормы выбросили на пляжи островов Кауаи и Ниихау более 70 тонн пластикового мусора.

Говорят, сын известного французского океанографа Жака Кусто, отправившийся снимать на Гавайи новый фильм, чуть было не получил сердечный приступ при виде этих гор мусора. Впрочем, пластик испортил не только жизнь отдыхающих, но и привел к гибели некоторых птиц и морских черепах. С тех пор фамилия Мура не сходит со страниц американских СМИ.


Американский океанолог Чарлз Мур – первооткрыватель этого "великого тихоокеанского мусорного пятна", оно же "круговорот-помойка", полагает, что в этом регионе кружат около 100 млн тонн плавучего хлама. Маркус Эриксен, директор по науке Algalita Marine Research Foundation (США), основанного Муром, сказал вчера: "Первоначально люди предполагали, что это остров из пластикового мусора, по которому чуть ли не можно расхаживать. Это представление неточно. По консистенции пятно очень похоже на суп из пластика. Оно просто бескрайнее – по площади, пожалуй, вдвое превышает континентальную часть США".



"Но в общем и целом проблему стараются «не замечать». Свалка ведь не похожа на обычный остров. По своей консистенции она напоминает «суп» — фрагменты пластика плавают в воде на глубине от одного до сотни метров.



Кроме того, более 70 процентов всего попадающего сюда пластика опускается в придонные слои, так что мы даже в точности не представляем себе, сколько там может скопиться хлама. Поскольку пластик прозрачен и залегает прямо под поверхностью воды, то со спутника «полиэтиленовое море» увидеть нельзя. Мусор можно заметить только с носа корабля - или погрузившись в воду с аквалангом.'





*
green

мышеловка захлопнулась

*

Любопытная связь между построением прозы Д.Данилова и построением текста Е.Летова: оба отталкиваются от одного и того же, цит. Г.Дашевского:

"ничего не происходит* и в лучших его рассказах: два человека, пожилой и помоложе, едут с одного конца Москвы на другой; человек возвращается с работы домой и т. д. Отсутствие сюжета, событий, психологии делает прозу Данилова чем-то вроде прозрачного стекла, сквозь которое мы видим собственный опыт. (Как только он вставляет в рассказ какое-то происшествие, не важно, реалистическое или фантастическое, эта прозрачность сразу исчезает, словно на стекле что-то нарисовали.)"

* см. понимание темы "революции" Е.Летовым почти исключительно в "природных метафорах"

Дашевский: "Дмитрий Данилов фокусирует внимание на том, что мы видим не видя и слышим не слыша, на том, что делаем не осознавая: "Все объекты, на которые можно смотреть, располагаются по сторонам. Дома, заборы. Другие дома и другие заборы. Машины такие и другие. Окна. Множество мелких предметов, не подлежащих идентификации. Смотреть на это совершенно не хочется, нет никаких сил на это смотреть, потому что уже сто, или двести, или несколько тысяч раз мимо всего этого ходили, правда, если спросить, мимо чего именно они ходили, как выглядят дома и деревья, никто не сможет сказать ничего определенного, потому что они никогда на это окружающее не смотрели, с первого же дня, как пришли устраиваться на работу и прошли от метро до работы и потом обратно до метро, они не смотрели на дома и деревья и окна, у них сразу, с первого же раза возникло автоматическое отвращение ко всему, что окружает путь от работы до метро, в общем, смотреть по сторонам не хочется".

Летов: "я однажды посмотрел на себя несколько со стороны. И понял, что я — это огромное количество очень конкретных частных представлений о том, как оно все есть. Они выглядят как ворох грязного тряпья, какой-то одежды, каких-то салфеток, разноцветные тряпочки, разноцветные стеклышки… (— Новая песня — «Множество» — про это? —) Да. И я взял все это внутри себя, поднял, вышел на кухню, посмотрел — а у меня стол такой голубой, как небо, — и я взял в голове весь этот ворох и швырнул куда-то в синеву. И в этот момент со мной произошло нечто. <...> Я видел, как лист с дерева падает очень долго, как муравьи ползают, как дети копошатся, как качели скрипят, как там дедушка на велосипеде едет. Я одновременно видел это все. И видел в этом всем не просто закономерность, а глобальную какую-то картинку. И было совершенно явственно, что именно так все и должно быть. Не просто должно, а это движение, какая-то глобальная космическая… не то что игра… какие-то шахматы. Не знаю, у меня нет слов для этого"


Дашевский: "Но не то чтобы Данилов говорил читателю: ты не хотел смотреть, а вон сколько тут нашлось интересного. Абсолютно ничего интересного тут не находится, а только то, что мы и думали, только то, на что и не хотели смотреть: "Красный Балтиец. Рядом со станцией Красный Балтиец — регбийный стадион "Локомотив", здесь играет в регби регбийная команда "Локомотив" (Москва). Станция Красный Балтиец раньше называлась Подмосковная. Ленинградская. Огромное здание с надписью: МАИ. Покровское-Стрешнево. Парк, пруд. Мост через канал, очень высокий, никаких заграждений, рельсы и сразу пропасть, так, во всяком случае, это воспринимается из окна электрички". Но почему-то в изложении Данилова эти названия, повторы и перечисления звучат не унылой скукой, а какой-то странной гармонией.

В регулярности маршрутов, в схожести городков и окраин, в повторении инструкций, в повторении жестов и слов проза Данилова открывает не бессмысленную механичность, а придающую жизни смысл ритуальность. Эту ритуальность здешней жизни ощущали многие, но чтобы передать это ощущение в прозе, авторы почти всегда вынуждены конструировать какие-то схемы — сектантские, утопические, зловещие, фантастические. А Данилов сумел ее передать, ничего не придумывая, не фантазируя, а просто внимательно глядя по сторонам. Внимательно и, главное, спокойно: в прозе Данилова никогда не слышна та бойкая, самодовольная часть сознания, которая в нас рвется судить и оценивать, которая называет позднесоветскую или постсоветскую жизнь ужасной или счастливой, убогой или прекрасной".

:


в 2000-е годы эта песня (которая была поводом для сравнения прозы Данилова и песен Летова) звучала так:

("Парадоксально, но именно это заведение, по сути являвшееся дорогущим развлекательным центром, стало именно тем местом, где "Оборона" дала один из лучших концертов в своей новейшей истории")



Любопытно, что переход через "бойкую, самодовольную часть сознания, которая в нас рвется судить и оценивать" в случае Летова связан с "катастрофой", см., например трек из "мышеловки" 80-х(некоторые считают что песня связана с катастрофой ЧАЭС, любопытно, что у постсоветских людей встаёт именно этот видеоряд на оригинальный трэк 80-х);


*